20 Jahre und kein bisschen leise – so lang sind die Jungs von DISBELIEF mittlerweile schon unterwegs, um uns mit ihrem eigenständigen Extrem Metal ohrentechnisch zu verwöhnen.
Gefeiert wird dieses Jubiläum mit einem Mini-Album, welches mit vier Eigenkompositionen, einer Neuaufnahme und vier Coverversionen aufwartet, wobei man sich dort an den direkten Einflüssen der Jungs orientiert und das ganze wohl als Hommage zu sehen sein soll.
So beginnt die CD mit einem Song, wie ihn auch SLAYER hätten schreiben können (´The Eyes of Horror´), gefolgt von ´Isolation´, offensichtlich von DEATH inspiriert. Die anschließenden Tracks ´The Last Force: Attack!´ und ´Certainty Of Reality´ gehen dabei ganz klar in die BOLT THROWER- und CROWBAR-Ecke, ohne jedoch nur stumpf abzukupfern. Die ureigene DISBELIEF-Note ist immer klar zu erkennen.
So ist es auch mit den sehr gut ausgewählten Coverversionen, die ebenfalls zu überzeugen wissen. Herangewagt hat man sich hier an Klassiker von KING DIAMOND (´Welcome Home´), CRIMSON GLORY (´Red Sharks´), KILLING JOKE (´Love Like Blood´) und an den abschließenden, neu aufgenommenen eigenen Klassiker ´Shine´!
Als Fazit kann man Jagger und Co nur zu dem Jubiläum gratulieren und hoffen, dass noch mindestens weitere 20 Jahre so qualitativ hochwertige Musik von dieser Ausnahmecombo zu erwarten sind.
Ich freue mich schon aufs nächste Fulltime-Album!

5/6 Punkten

Chris

20 Jahre Doom Metal aus Deutschland und zum Geburtstag gibt‘s ne neue Platte für die Fans und solche, die es werden wollen. Das neue Album findet unschuldig den Weg zu meinem Player und eh ich es bemerke… ist es schon vorbei und 57 Minuten später auf meiner Uhr. Stark verwundert drücke ich erneut die Repeat Taste und warte ab, was auf mich zukommt…

Die Antwort ist ganz einfach: richtig geiler, liebevoll gemachter Doom Metal! Wälzt sich der Opener noch die ersten Sekunden ein wenig schwerfällig durch die Boxen, so gewöhnt man sich doch sehr schnell an den Sound und die Songstrukturen erschließen sich, dank der eingängigen Melodien, sehr schnell. Doomig, mal nachdenklich, dann sogar eine Spur rockig, so servieren uns MIRRROR OF DECEPTION ihre neue Platte und entführen uns in ihre musikalische Welt. Die Melodien nehmen den Hörer sofort bei der Hand, führen ihn durch groovende und rockende Parts und lassen ihn schnell in „A Smouldering Fire“ eintauchen. Über allem thront die klare Stimme, die auf Geröchel oder Gegrunze verzichtet und so auch Neulingen den Weg in die Doom Area ebnet.

Dass man hier mit viel Liebe fürs Detail gearbeitet hat, ist deutlich zu hören; glasklare Produktion, geile Melodien, Groove bis der Arzt kommt und gerade auf Langlebigkeit getrimmt glänzt das Geburtstagsgeschenk der Stuttgarter in allen Farben. Auf der limitierten Erstauflage packen die Jungs noch eine Bonus-CD mit bisher teilweise nur auf Vinyl veröffentlichtem Material als Schmankerl oben drauf.

Fazit: 20 Jahre Doom zahlen sich aus; offenherzig und eigenständig gibt‘s hier richtig „value for money“. Also reinhören, sich freuen und den Herbst in vollen Zügen genießen!

5 von 6 Punkten

Sebastian Groß

13 Jahre hat man nichts mehr von MAGNUS gehört und nun lassen die seit 1987 aktiven Extrem Metaller aus Polen mit ihrem neuen Album nicht nur die Katze aus dem Sack, sondern mehr noch den Rotz auf die Straße. Laut Infozettel blicken sie bereits auf Live-Auftritte mit Größen wie NAPALM DEATH, ATROCITY, GOREFEST und SAMAEL zurück und sind also keine Küken mehr im Metalbusiness. Leider scheinen sie irgendwo in den 90ern stehen geblieben zu sein, denn von einer Neuerfindung des Metals kann ebenso wenig die Rede sein, wie von einer konsequenten Weiterentwicklung der Band.

Sobald man seine Augen von dem quietschend rosa Cover wieder geheilt hat, beginnt auch schon das sinnlose Getrümmer in den ersten Sekunden loszurumpeln. Chaotisch, nervig und fast schon unerträglich. Man braucht viel Willenskraft, um sich an die musikalischen Ergüsse von MAGNUS zu gewöhnen, wird aber mit Ansätzen von richtig geilen Songs belohnt… vorerst. Leider bleibt es bei den Ansätzen, denn gerade im Bezug auf Langlebigkeit nervt die Platte einfach nur und ist zum großen Teil einfach nur langweilig. Produktion ist ok, Stimme Durchschnitt, Gesamtsound akzeptabel, Songwriting reicht von tolerierbar bis zum Kotzen. Jede weitere Diskussion erscheint mir überflüssig, denn jedes Wort, ebenso wie die gesamte Platte, wäre Zeitverschwendung.

Fazit: Eine Platte die die Welt nicht braucht. Aber es gibt schlimmere…auch wenn mir gerade keine einfallen wollen.

2 von 6 Punkten

Sebastian Groß

Herbstliche Stimmung, längere Abende und langsamer Doom, so wird der Herbst eingeläutet. Dabei möchten auch Chiles Newcomer von CAPILLA ARDIENTE mitwirken und klatschen eine bodenständige Mini-CD auf dem Markt. Hinter dem Bandnamen verbirgt sich der Teil der Kirche, der für Beerdigungsrituale hergerichtet wird. Der Albumtitel bedeutet übersetzt „Löse und verbinde“, das häufig in der alchemistischen Sprache verwendet wird.

Der Alchemistencocktail beginnt besinnlich mit Akustikgitarren, entfaltet sich jedoch im Laufe seiner Laufzeit über langsame Parts (die alles niederwalzen), bis hin zu schnellen Gitarrensoli. Die Stimme ist klar und hält den Hörer auch immer bei der Stange, so dass das Album (wenn teilweise auch nur sehr knapp) nicht in Richtung Langeweile tendiert. Das Duo aus Chile musiziert durchschnittliche Doom-Kost auf zwei Tracks, die thematisch ebenfalls noch mal in vier Parts unterteilt sind. Großartiges Neues gibt es zwar nichts zu hören, aber wer auf richtig schwermütigen und wälzenden Doom steht, der nicht nur von Gegrunze getragen wird, kann sich freuen.

Fazit: Eingefleischte Jünger der Verdammnis werden CAPILLA ARDIENTE offenherzig willkommen heißen. Nichts Neues auf dem Sektor, aber eine ganz nett gemachte Platte.

3 von 6 Punkten

Sebastian Groß

BLIND GUARDIAN Düsseldorf Phillipshalle 09.10.2010

Endlich wieder die Wächter live sehen! Seit Tagen freue ich mich schon endlos wieder die Lauscher durchgeblasen zu bekommen und gebe mir seit Tagen nur noch die volle GUARDIAN-Bedienung im CD-Player meines Autos. Acht Jahre ist es her, seitdem ich sie das letzte Mal gesehen habe und mittlerweile ist einiges passiert; die umstrittene „A Twist In The Myth“ ist draußen und das neue Killeralbum haben sie auch im Gepäck. Mein letztes Konzert hatte ich in traumhafter Erinnerung, ob es dieses Mal auch so wird? Schnell die Freundin ins Auto gescheucht, ab auf die Autobahn und nach 1,5 Stunden in die Warteschlange vor der Halle. Nach einiger Wartezeit hat man es endlich ins Foyer geschafft und deckt sich rasch mit einem Longsleeve, Brezeln und Getränken ein, bevor es auf den Sitzplatz geht (Konzert vom Sitzplatz aus, eine völlig neue Erfahrung für mich).

Licht aus, Spot an für STEELWING. Die Schweden rocken sich durch ihr klassisches Metal Set, als wenn es kein Morgen gäbe. Der Sänger post in bester Bruce Dickinson-Manier, die Gitarren schwenken eifrig von links nach rechts und auch das obligatorische Power Metal-Gequietsche wird zelebriert. Sehr viel Anklang finden die Newcomer leider nicht, denn viel zu oft nervt das Gequieke des Sängers und man erträgt geduldig und tolerant den Gig. Zwischendurch gibt´s einige Beifallsausbrüche, weil STEELWING sich Mühe geben und eigentlich auch recht sympathisch rüberkommen, aber musikalisch leider nicht zu zünden vermögen.

Kurze Pause, einen Klogang später und VAN CANTO entern die Bühne; es wird sofort Gas gegeben und abgesehen vom Schlagzeug wird alles a cappella erledigt; Bass- und Gitarrenlinien, Keyboardsounds und sogar Gitarrensoli werden von VAN CANTO ordentlich mit ihren Stimmen dargeboten, was schon eine unglaubliche Leistung ist. Dabei werden u.a. GRAVE DIGGER, METALLICA und IRON MAIDEN zelebriert, was die Stimmung in der Halle stellenweise schon zum Kochen bringt. Bei den Alben würde ich zwar lieber auf die Originalbands zurückgreifen, aber als Einheizer für die Hauptband sind VAN CANTO definitiv die Abräumer des Abends (Enforcer hatten abgesagt).

Danach folgt der Hauptgang: das Intro von ‚Sacred‘ läutet ein, was noch kommen wird, und dann kracht der gleichnamige Opener durch die Boxen. Laut, bombastisch, melodisch, dynamisch, göttlich! Eine siebenminütige Gänsehaut, staunende Gesichter und jubelnde Fans sind das Ergebnis. Nach einer kleinen Ansage, in denen BLIND GUARDIAN sich eher als heimkehrende Väter statt Söhne fühlen (ja, auch große Metalbands werden mal alt), platzt mit „Welcome To Dying“ auch der letzte Knoten und die Philippshalle kocht. Im Laufe des Sets greifen die blinden Gardinen auch auf Computeranimationen zurück, die manchmal deplaziert (schon fast kitschig), aber meistens gut und stellenweise zum Niederknien rüberkommen. Dabei scheuen sie sich nicht das aktuelle Album mühelos in ihr bereits aus Hits bestehendes Set mit einzustreuen. Albenmäßig wird sich hier auf „Tales From The Twilight World“, „Imaginations From The Other Side“, „Nightfall In Middle-Earth“ und natürlich auf das neue Album konzentriert, auch wenn Klassiker wie ‚Valhalla‘ natürlich nicht fehlen dürfen. Nachdem das Publikum sich mit mindestens vier Sprechgesängen von ‚Valhalla‘ warm gesungen hat, wird u.a. mit ‚Nightfall‘, ‚Bright Eyes‘, ‚Born In A Mourning Hall‘ und ‚Lost In The Twilight Hall‘ ordentlich zur Kasse gebeten.

Hansi Kürsch hat das Publikum stets im Griff und die Chemie zwischen Band und Fans ist einfach nur ganz großes Entertainment (schließlich haben BLIND GUARDIAN hier immer ihr Heimspiel gefeiert). Die Rübe wird abgeschraubt zu ‚A Voice In The Dark‘, die Feuerzeuge geschwenkt zu ‚A Past And Future Secret‘ und gestaunt beim ‚When Time Stands Still…‘. Viel zu früh wird das Ende der Show angekündigt und natürlich springen die Wächter nach dreiminütiger Pause wieder auf die Bühne, um noch vier Zugaben in die Menge zu feuern. Der ‚Bard´s song‘ wird natürlich komplett vom Publikum durchgesungen (und sogar von der Band aufgenommen) und als großes Finale wird ‚Wheel Of Time‘ mit einer atemberaubenden Computeranimation im Hintergrund dargeboten. Saugeile Stimmung, göttliche Songauswahl, gemütliches und doch ergreifendes Konzert vom Sitzplatz aus und starke Verwunderung, wie schnell doch zwei Stunden vergehen können.

Fazit: BLIND GUARDIAN sind erwachsen geworden; das lässt sich sowohl an der Songauswahl, als auch anhand der Bühnenshow feststellen. Mittlerweile sind die Wächter zu einer professionellen Truppe geworden, die sowohl junge als auch alt eingesessene Metaller glücklich machen können. Man hat nicht gelebt, wenn man noch nie auf einem BLIND GUARDIAN Konzert war, es ist immer wieder ein atemberaubendes und göttliches Erlebnis. Alle Daumen steil nach oben!!!

Sebastian Groß

HALFORD “Made Of Metal” Das nun bislang vierte Album des Metalgods “Made Of Metal” wird am 22. Oktober in den Stores eurer Wahl zu finden sein. Frischer denn je, zeigt Mr. Halford, dass sein neues Werk wesentlich mehr Metal enthält, als das letzte JUDAS PRIEST-Album “Nostradamus “. Genug der Vorrede.

Los geht es mit dem Opener ‘Undisputed’, ein in typischer HALFORD-Manier stampfendes Riffmonster, gefolgt von ‘Fire And Ice’, einem sehr eingängigen Song, mit einem sehr einprägsamen Refrain, der einem im Ohr haften bleibt. Da kann sich der geneigte Fan eigentlich nur fragen, warum JUDAS PRIEST solche Songs nicht mehr zustande bringt!?

Der folgende Track ‘Made Of Metal’ ist bereits in Form eines Videoclips erschienen, ein ziemlich kommerzieller Song, ganz nett anzuhören, mehr aber auch nicht. Die nächsten zwei Stücke sind natürlich wieder in typischer HALFORD-Art gehalten.

‘Till The Day I Die’ beginnt verhalten mit Dobro, Bassdrum und Gesang, der dann zu einem groovenden Rocker wird, einem sehr gefälligen Song, wo Rob auch wieder einmal seine Stimme nach oben bringt, die auf dem gesamten Album aber eher im mittleren Bereich liegt. Aber!!!!! Mehr dazu gegen Ende der Review.

Die nächsten drei Stücke sind dann wieder gewohnte Hausmannskost, während ‘Thunder And Lightning’ dann erneut mit seinem schönen Refrain und moderatem Songwriting heraussticht. ‘Twenty Five Years’ ist eine melodiöse Halbballade mit Akustikgitarre, die sich im Laufe des Songs immer mehr steigert.

Die nächsten beiden Stücke muss ich nicht erwähnen, denn sie dümpeln leider einfach nur vor sich hin.

Nun zum letzten Song ‘The Mover’! Anfangs erwähnte ich etwas über die Stimmlage von Rob! Aber! Unheilvoll drohend beginnend mit spoken Words versetzt, folgt nun der eindrucksvollste Song des gesamten Albums. Ein vertrackter Song mit stampfendem Rhythmus, einer geilen Gitarrenarbeit von Roy Z. und hier hört man Rob während des gesamten Songs in seiner altbekannten hohen Stimmlage, der mit einem abruptem Ende aufhört. Gänsehaut pur. Heavy Metal der Extraklasse.

Zum neuen Album vom Heavy Metal Großmeister Rob Halford kann ich nur abschließend sagen: Vier Songs weniger und es wäre ein gigantisches Album geworden. Aber es ist im Endeffekt gar nicht schlimm, denn HALFORD zählt immer noch zu den Garanten des guten Heavy Metals. Besonders sei hier noch die exzellente Gitarrenarbeit von Roy Z. zu erwähnen, während das Ganze noch von einer fetten Produktion abgerundet wird. Mit Sicherheit wird dieses Album das Herz eines jeden Metal-Fan höher schlagen lassen!

5.5/6

Uli

ALLEN/LANDE “The Showdown” ist das dritte Album der beiden Ausnahmesaenger, welches im November über das italienischen Label Frontier Records erscheinen wird. Russel Allen (SYMPHONY X) und Jorn Lande (JORN, MASTERPLAN) sind eigentlich dafür bekannt, keine schlechten Sachen zu veröffentlichen und das beweisen sie auch hier mit diesem Album.

Nach einem kurzen symphonischem Intro geht es los mit dem Titeltrack ‘The Showdown’ , ein atmosphärisch vertrackter Song, der aber sofort bei dem Refrain im Gehörgang kleben bleibt. Die beiden Saenger sind in absoluter Höchstform (natuerlich auf dem gesamten Album) und peitschen sich mit ihrem Gesang in ungeahnte Höhen. “Are you Ready for Showdown?” Yeah!

‘Judgement Days’ passt sich gänzlich dem Vorgänger an. Hier geht es etwas melodischer zu Werke, ein guter Midtemposong mit einem eingängigen Refrain und einem tollen Gitarrensolo.

‘Bloodlines’ beginnt verhalten mit schöner Melodie und endet dann erneut wieder in einem phantastischen melodiösen Song.

‘Copernicus’ entpuppt sich als eine melodiöse Halbballade, untermalt mit Streichern. Hier zeigen die Beiden, was wirklich stimmlich in ihnen steckt. Perfekte Gesangslinien von vorne bis hinten, gefolgt von einer gnadenlosen Melodieführung, sowie einem genialen Gitarrensolo! Hammer!

Nun folgt mit ‘We Will Rise Again’ der erste Rocker, ein straighter Song, wie immer mit starken Hooklines versehen, gefolgt wohl vom stärksten Song des gesamten Albums, ‘Eternity. Der Song beginnt verhalten, um dann sofort in den Refrain zu gleiten, ein sehr epischer Song, dramatisch aufgebaut. Perfekt!

Beim abschließende Bonustrack ‘Alias’ geht es noch einmal zur Sache. Doublebassattacken, kreischende Gitarren und gnadenlose Hooklines bilden einen krönenden Abschluss eines ganz tollen Albums.

Resümee des Ganzen! Was die beiden Sänger, hier abliefern, ist absoluter Pflichtkauf fuer alle Fans des Symphonic-Metals und die, die es noch werden wollen. Hier stimmt alles. Melodie, Gefühl, Härte und nicht ganz zuletzt zu erwähnen, die Sangesleistung von Allen und Lande. TOP!

6/6

Uli

„Way of Darkness“ – der Festivaltitel passte in diesem Jahr nicht nur zur Auswahl der Bands, sondern auch zum Wetter. Erst am Sonntag, als alle wieder abreisten, zeigte sich die Sonne. Davor war es von Anfang an düster, kalt und nass.
Nichtsdestotrotz konnten die Veranstalter mal wieder ein super Festival auf die Beine stellen, bei dem mehr als nur ein paar echte Leckerbissen an Land gezogen werden konnten. Beispielsweise POSSESSED, die ihre einzige Europa-Show in diesem Jahr auf dem W.O.D. spielten.

Der Beginn des Festivals jedoch, Freitagmittag um 11.35 Uhr, war denkbar ungünstig gewählt. Da die meisten Festivalbesucher gewöhnlich entweder zur Schule oder zur Arbeit gehen, war das Festivalgelände demnach zu Beginn noch gähnend leer.
Nicht mal ich als faule Studentin konnte pünktlich kommen und so war ich auch erst um 14.30 Uhr auf dem Gelände – gerade rechtzeitig, um noch die letzten Minuten des Auftrittes der Comedy-Grinder von ULTRAWURSCHT zu sehen. Der Sound – oh Wunder! – war um Welten besser als im Jahr zuvor. Das Outfit des Sängers „Dr. Mett Wurscht“ – es sah nach einem schicken Schiesser-Feinripp-Herren-Unterhöschen aus – hätte hingegen doch eher nicht sein müssen…
Danach kam mit RAWSIDE ein kleiner Stilbruch des sonst eher im Death-/Grindcore-Bereich angesiedelten Festivals. Die Hardcorepunk-Legende hatte ihr neues Album „Widerstand“ im Gepäck und konnte dieses sehr gut präsentieren. Einzig die Sache mit dem Sound muss ich an dieser Stelle wieder zurücknehmen – der war hier nämlich eher blechern… Highlight des halbstündigen Auftritts war der „Gastauftritt“ des Sohnes von Sänger Henne, der zwar kaum hinter dem Drumset hervorschauen konnte, aber trommelte wie ein Großer!
POPPY SEED GRINDER verpasste ich leider. Man trifft einfach immer zu viele Leute auf Festivals – gerade, wenn sie in der Heimat stattfinden…
Zu MILKING THE GOATMACHINE wollte ich jedoch wieder vor der Bühne stehen. Machte ich auch und zwar ziemlich lange! Als nach einer halben Stunde Wartezeit, in der rein gar nichts auf der Bühne passierte, schließlich mal einer von uns Fotografen nachfragte, wurde uns gesagt, dass die Band noch im Stau stünde und nicht spielen könne. Nun ja, das hätte man vielleicht auch mal eher sagen können! Vor allem, weil sich deren Fans alle richtig ins Zeug gelegt hatten…
Doch das Warten lohnte sich dennoch, denn als Nächstes standen FINAL BREATH auf der Bühne und konnten mich vollends für sich gewinnen. Nicht nur musikalisch war die Band absolut mein Fall, auch Sänger Jürgen „Eumel“ Aumann begeisterte mich durch seine natürliche und charismatische Art. Erst seit einem knappen Jahr sind FINAL BREATH nach einer zweijährigen Pause wieder gemeinsam unterwegs und das merkt man ihnen an – und zwar im positiven Sinn! Jedes Bandmitglied sprühte nur so vor Energie. Da hatte sich zwei Jahre lang etwas aufgestaut, was jetzt raus musste und auch raus kam. Mein persönliches Festival-Highlight!
Nach einer – diesmal zum Glück kurzen – Umbaupause waren SADISTIC INTENT aus den Staaten an der Reihe. Die Band beeindruckte mich persönlich zwar eher durch ihre leder- und nietenüberladenen Outfits als durch ihre Musik, aber das ging wohl nur mir so, denn die Band kam beim Publikum mit ihrem Black/Death Metal durchaus gut an.
Die nächsten drei Bands AT WAR, DESASTER und EVILDEAD musste ich aufgrund eines privaten Termins leider sausen lassen und konnte deshalb erst wieder zu PESTILENCE da sein. Und das lohnte sich! Die Band wurde schon Mitte der 80er in Holland gegründet, doch nach dem fünften Album „Mind Reflections“ war es 15 Jahre still um sie – bis sie 2009 mit „Ressurection Macabre“ ganz nach dem Albumtitel auferstanden. Dass man hier erfahrene Musiker vor sich hat, hört und sieht man sofort. Die ausgewogene Mischung aus einem soliden Grundgerüst der Songs und technischen Spielereien überzeugte nicht nur mich, sondern auch den Rest des Publikums. Ein verdienter Co-Headliner!
Kurz vor eins durften schließlich KATAKLYSM auf die Bühne. Knapp eineinhalb Stunden spielten sie ihre Klassiker und Songs ihres neuen Albums „Heaven‘s Venom“, das von sämtlichen Magazinen bereits in den Himmel gelobt wurde (unser Review findet ihr hier). Aus ebenjenem Review klaue ich mir auch gleich mal ein Zitat – sorry, Dirk! –, welches lautet: „Die in so gut wie jedem Song eingestreuten Nackenbrecher-Passagen werden live unter Garantie ein Knaller“. Und dieses Zitat kann ich mit einem ganz klaren „Ja!“ bestätigen! Wer die Chance hat, sollte sich auf jeden Fall die Zeit nehmen, eines der nächsten Konzerte von KATAKLYSM zu besuchen. Es lohnt sich richtig!!!
Nach diesem wunderbaren Abschluss war dann auch schon der erste Festivaltag zu Ende – zumindest für die anderen Besucher. Für mich war das W.O.D. leider schon komplett vorbei, da das „tolle“ Wetter mir eine richtig fiese Erkältung bescherte – na super! Deshalb kann ich nur für alle anderen hoffen, dass der zweite Tag nochmal so gut war, und mich darüber ärgern, dass ich UNLEASHED, POSSESSED und viele andere geile Bands diesmal leider verpasst habe.

Anna

Neues von der SUIDAKRA Front; neues Album ist geplant und die Aufnahmen beginnen in Kürze. Hierzu wurde folgendes Statement der Band veröffentlicht:

“Das ist nur ein kurzes Update, um Euch an unsere verbliebenen Konzerte im Jahr 2010 zu erinnern: Wir werden zwei Festivals in Norddeutschland spielen, bevor es zum ersten Mal in der Geschichte der Band in die Türkei geht. Wir werden unseren türkischen Freunden zeigen, wo der teutonische Hammer hängt und freuen uns schon sehr auf die beiden Konzerte in Istanbul und Izmir! Das letzte Konzert in diesem Jahr wird in Belgien sein, womit für SUIDAKRA ein erfolgreiches Jahr zuende geht. Direkt danach werden wir uns ins Gernhart Studio begeben um unser neues [zehntes!] Album aufzunehmen, welches ‘Book Of Dowth’ heißen wird. [Der bekannte belgische Graphiker] Kris Verwimp wird sich erneut für das Artwork und das lyrische Konzept verantwortlich zeigen.”

Die Band um den ehemaligen VADER Gitarristen UNSUN haben ihr neues Video ins Netz geworfen, was ihr hier bewundern könnt.

Watch below!