Metalheads aufgepasst! Der erste Knaller für das Wacken Open Air 2011 hat sich bereits angekündigt – AVANTASIA! Das Soloprojekt von Tobias Sammet, der für jedes neue Album die Größen der Rock- und Metal-Szene als Gastmusiker um sich schart, wird auch 2011 wieder eine Headlinerposition einnehmen. Dieser Auftritt von Avantasia beim W:O:A 2011 wird übrigens die einzige Festivalshow im Jahr 2011 weltweit sein! Weitere Bands wie BLIND GUARDIAN und APOCALYPTICA sind bereits bestätigt.

Das neue Album der Kalifornier AVENGED SEVENFOLD, “Nightmare”, schlägt in den USA ein, wie eine Bombe. In der ersten Woche verkauften sich 162,500 Exemplare. Damit katapultierte sich die Band an die Spitze der Top 200 Billboard Charts.

Das offizielle Video zur ersten Single und Titeltrack “>’Nightmare’ wurde nach der Premiere auf MTV2, MTV.com und MTV2.com bereits nach der ersten Woche mehr als 1,280,000 mal angeschaut und wurde zum „Second Most Popular Video“ auf You Tube gewählt. 

Die ersten Durchgänge bestätigen zudem, dass hier echte Qualität am Start ist. “Nightmare” erscheint in Deutschland am 27. August bei Roadrunner Records.

Quelle: Roadrunner Records

SLAYER@Late Night with Jimmy Fellon

Das Warten hat ein Ende! Endlich kann man auf MONSTERMAGNET.NET das brandneue Design  bewundern! Thematisch orientiert sich das Layout am neuen Album “Mastermind”, das Ende Oktober erscheinen wird. Zusätzlich ist der Re-Launch der Website auch Premiere des Covers, das exklusiv auf der Seite enthüllt wird. Das Design des “Mastermind”-Artworks stammt von Invisible Creature (Wolfmother, Chris Cornell, Foo Fighters).

“Ich bin sehr stolz auf das neue Album”, erklärt Monster Magnet Frontmann Dave Wyndorf. “Es war ein außergewöhnlicher Prozess, die Lieder klingen exakt so, wie ich sie mir vorgestellt habe. Ich bin stolz, dass ich diese neue Phase der Band mit einer brandneuen Website präsentieren darf.”

Ab nächster Woche sind Monster Magnet für ausgewählte Festival-Gigs in Europa und der Vorverkauf für die UK-Konzerte im November hat soeben begonnen. Weitere Tourdaten für Europa folgen in Kürze.

Quelle: Napalm Records

Es war einmal…als Mark Jansen (EPICA) und Floor Jansen (REVAMP) gemeinsam Musik in einer Band namens AFTER FOREVER spielten. Nun sind sie auf Europatournee wieder vereint, und die französische Band KELLS ist mit an Bord. EPICA freuen sich schon auf die gemeinsame Tour, die die Antwort auf viele langgehegte Fanwünsche darstellt!

REVAMP hingegen haben nun die Chance, sich einem breiteren Publikum vorzustellen und werden als Anheizer fungieren. KELLS treten direkt vor Headliner EPICA auf.

24-09-2010 Nosturi, Helsinki (SF)
26-09-2010 Debaser, Slussen / Stockholm (SWE)
27-09-2010 John Dee, Oslo (NO)
28-09-2010 Sticky Fingers, Gothenburg (SWE)
30-09-2010 Eskulap, Poznan (PL)
01-10-2010 Rialto, Katowice (PL)
02-10-2010 Diesel, Budapest (HUN)
03-10-2010 Szene, Vienna (AT)
05-10-2010 New Age, Treviso (IT)
06-10-2010 Docks, Lausanne (CH)
07-10-2010 Backstage, Munich (D)
10-10-2010 Tivoli, Bremen (D)
28-10-2010 Elysee Montmartre, Paris (F)
29-10-2010 La Laiterie, Strasbourg (F)
30-10-2010 Transbordeur, Lyon (F)

Quelle: Nuclear Blast Records

Hard und Heavy – Tickets

METAL BLADE LIVE UPDATE:

Coliseum
+ BISON B.C.
+ Kvelertak
07/11/10 – CZ – Prague – 007
08/11/10 – DE – München – Feierwerk
09/11/10 – DE – Berlin – Cassiopeia
10/11/10 – DK – Copenhagen – Beta
12/11/10 – NO – Oslo – Garage
13/11/10 – SE – Stockholm – Cafe 44
14/11/10 – DE – Hamburg – Hafenklang
15/11/10 – DE – Giessen – MuK
16/11/10 – NL – Venlo – Perron 55
17/11/10 – UK – London – Underworld
18/11/10 – UK – Stoke on Trent – Sugarmill
19/11/10 – UK – Glasgow – Ivory Black
20/11/10 – UK – Leeds – The Well
21/11/10 – UK – Norwich – The Marquee
22/11/10 – NL – Tilburg – 013
23/11/10 – BE – Antwerp – Trix
25/11/10 – DE – Karlsruhe – Jubez w/Shrinebuilder
26/11/10 – FR – Paris – tba
27/11/10 – CH – Martigny – tba
28/11/10 – DE – Saarbrücken – Garage
29/11/10 – CH – Zürich – Dynamo
30/11/10 – IT – Milano – Magnolia
01/12/10 – IT – Bologna – Locomotiv
02/12/10 – AT – Vienna – Shelter
03/12/10 – DE – Rosswein – Juha
04/12/10 – DE – Essen – Julius-Leber-Haus

ALL THAT REMAINS
+ CALIBAN
+ SOILWORK
+ NEAERA
+ BLEED FROM WITHIN
28/11/10 – UK – Glasgow – Garage
29/11/10 – UK – Manchester – Academy 2
30/11/10 – UK – London – Electric Ballroom
01/12/10 – UK – Sheffield – Corporation
02/12/10 – NL – Eindhoven – Effenaar
03/12/10 – DE – Hamburg – Markthalle
04/12/10 – SE – Gothenburg – Brewhouse
05/12/10 – SE – Stockholm – Klubben
07/12/10 – FI – Helsinki – Tavasta
09/12/10 – SE – Malmö – KB
10/12/10 – DE – Berlin – SO 36
11/12/10 – DE – Leipzig – Conne Island
12/12/10 – AT – Vienna – Arena
14/12/10 – IT – Milan – Magazzini Generali
15/12/10 – CH – Zürich – Dynamo
16/12/10 – DE – München – Backstage Werk
17/12/10 – DE – Karlsruhe – Substage
18/12/10 – DE – Münster – Skaters Palace
19/12/10 – BE – Hasselt – Muziek-O-Drom
20/12/10 – DE – Köln – Essigfabrik
21/12/10 – NL – Eindhoven – Effenaar
22/12/10 – BE – Hasselt – Muziek-O-Drom

BARN BURNER
16/08/10 – DE – Solingen – Waldmeister Club
26/08/10 – SE – Hassleholm – Perrong 23 (instead of Gavle!)
29/08/10 – DE – Dresden – AZ Conni
30/08/10 – CZ – Slavonice – Baràk
31/08/10 – IT – Egna Neumarkt (BZ) – Point Club (instead of Slavonice!)
03/09/10 – IT – Lucca – Birrificio Bruton (instead of Vicenza!)
04/09/10 – IT – Roma – Init (instead of Genzano!)
06/09/10 – FR – Bordeaux – Heretic Club (moved from the 7th!)
08/09/10 – ES – Santander – Sala Heaven Dc
11/09/10 – PT – Benavente (Lisbon) – Side B Live Lounge Club (moved from Lisbon!)
13/09/10 – ES – Sabadell (BCN) – La Sala

CATARACT
22/10/10 – CH – Zürich – Dynamo – Releaseshow
30/10/10 – DE – Weinheim – Café Central
20/11/10 – CH – Pfäffikon – Rocktown
26/11/10 – DE – Wuppertal – Club Pavillon
27/11/10 – DE – Diez – Kalkwerk
10/12/10 – FR – Belfort – La Poudriere
18/12/10 – CH – Monthey – Pont Rouge

DEW-SCENTED
03/09/10 – DE – Adelsheim – Metalfeast (CANCELLED!)
29/10/10 – AT – Wien – Escape
30/10/10 – AT – Deutschlandsberg – Revelation Fest
31/10/10 – DE – Hückelhoven – Smash Fest
18/12/10 – DE – Leer – Ostfrieslandhalle

EVEGREEN TERRACE
Persistence Tour w/Sick Of It All, Sepultura, Blood For Blood, Unearth
06/12/10 – DE – Berlin – Astra
08/12/10 – FR – Rouen – Le 106 (instead of Paris!)

HAIL OF BULLETS
25/09/10 – NL – Hoofdorp – Cilinderfest
05/11/10 – NL – Amersfoort – De Kelder
06/11/10 – DE – Essen – Turock
22/01/11 – DE – Dippoldiswalde – Parksäle

LIZZY BORDEN
26/08/10 – DE – Berlin – Blackland
27/08/10 – DE – Lübeck – Treibsand

SKYFORGER
14/08/10 – LV – Liepaja – Fontaine Festival
27/08/10 – LT – Aukstadvaris – Menuo Joudaragis Festival
24/09/10 – DE – Leipzig – Hellraiser
25/09/10 – DE – Fürth – Fimbul Festival

UNEARTH
Persistence Tour w/Sick Of It All, Sepultura, Blood For Blood, Evergreen Terrace
06/12/10 – DE – Berlin – Astra
08/12/10 – FR – Rouen – Le 106 (instead of Paris!)

Interview mit GLORIA MORTI Erstmal ein dickes „WOW“, für euer „Anthems Of Annihilation“. Als das Album das erste Mal durch meine Boxen krachte, war ich schwer beeindruckt. In eurer Musik vereinen sich viele Musikrichtungen. Was lässt euch diese art von Musik schreiben?

Danke für das Kompliment! Wir haben innerhalb der Band unterschiedliche Musikgeschmäcker, aber bei brutalen Bands sind wir uns einig. Wir werfen zwar viele Stile durcheinander, aber den Black-/Death- Metal Einfluss wird man immer bei uns raushören. Es macht einfach Spaß melodische Parts mit blast Beats und Grunzgesang zu kombinieren.

Auch textlich macht euer Album einiges an Material her, schließlich geht es um aktuelle Probleme und die Menschheit an sich. Wie lange hat es gedauert, die Texte zu schreiben und was sind eure Einflüsse?

Die Texte haben ungefähr 4 Monate in Anspruch genommen. Mit den Texten ist es wie mit der Musik, ich nehme mir einfach Zeit dafür. Es ist allerdings weitaus schwerer die texte für ein Konzeptalbum zu schreiben, als ich dachte; jede Kleinigkeit muss zusammenpassen, um das Album weiterzubringen. Viele Einflüsse bekomme ich vom aktuellen Tagesgeschehen (Zeitung, Nachrichten usw.). Am meisten hat mich der Gedanke beeinflusst, wie die Menschheit ihren letzten fatalen Fehler macht. Dieser Gedanke hat irgendwann ein Eigenleben entwickelt und das Album entstehen lassen.

Eure Band hat viel im Besetzungskarussell durchgemacht und doch klingt ihr auf dem neuen Album wie eine zusammengeschweißte Einheit. Wie würdest du die Entwicklung von GLORIA MORTI beschreiben?

Ich denke, dass wir seit dem letzten Album „Eryx“ gut zusammengewachsen sind. Die Leute, die keine Motivation oder persönliche Probleme hatten sind mittlerweile abgesprungen, so dass wir uns alle neu formieren mussten. Als Kauko zu uns stieß war er der erste, der kein langjähriger Freund aus unserer Heimatstadt war, mit dem wir begannen. Also wurde aus GLORIA MORTI eine Gruppe von Freunden und eine ernstzunehmende Band, mit hohen Zielen. Wir haben bei den Proben und Auftritten mehr Spaß als vorher, weil wir eine Einheit sind.

Woher stammt der Name GLORIA MORTI und was bedeutet er für dich?

In den Anfangstagen stand der Name GLORIA MORTI auf den Bassdrumms unseres damaligen Schlagzeugers. Aber der Name klang so cool und passte gut in die Bandphilosophie dass wir uns sofort einig waren, ihn als Bandnamen zu verwenden. Das ist nun 10 Jahre her und ich erinnere mich kaum daran, denn heutzutage bedeutet er jedem von uns etwas anderes. Ich denke, dass der Tod Teil des Lebens ist und man sollte die Tatsache begrüßen, dass eines Tages unsere Energie die Form wechselt. Die Form kann Staub oder irgendwas anderes sein, aber eines Tages wird es passieren. Man sollte das Leben bis dahin genießen.

Wie viele Tassen Kaffe und Ecstasy Pillen bekommt euer Drummer, um so schnell zu spielen?

(Grinsend) Acht Tassen Kaffe und sechs Ecstasy Pillen…

Ihr habt bereit Auftritte mit Bands wie MAYHEM, ZYKLON und THE CROWN hingelegt. Was war eure durchgeknallteste Tourerfahrung?

Es ist immer schwer sich daran zu erinnern, wenn man gefragt wird. Außerdem ist viel Situationskomik im Spiel. Aber einmal waren wir mit ZYKLON unterwegs und ein Typ ging uns mächtig auf die Nerven. Also hielten wir irgendwo im Nirgendwo an um Kaffe zu holen. Wir schickten den Typen als erstes in die Tankstelle rein, um etwas zu besorgen. Als er auf dem Klo saß, sind wir einfach weitergefahren. Ich muss sagen, die weitere Reise wahr sehr viel angenehmer ohne ihn…

Auf dem Album gibt es viele Soundkulissen (Fußschritte, Fliegeralarm, Keyboardpassagen), mit denen ihr gearbeitet habt. Was beeinflusst euch, um so eine Atmosphäre zu erschaffen?

Der Mann hinter den Keyboards ist Lars Eikind, der auch das erste Album produziert hat. Ich habe ihm gesagt, welche Filmatmosphäre ich mir wünschte und welche Textelemente ich wann und wie einbauen wollte und er hat es perfekt umgesetzt. Ich wusste genau was ich wollte, um die Geschichte in dem Album voranzutreiben und damit passte alles. Auch das Coverartwork sollte in das Gesamtkonzept passen und J.L.Rey von den Phlegeton Kunststudios hat einen fantastischen Job gemacht. Ich empfehle jedem sich mit den Texten mal zu beschäftigen, weil das Album (zusammen mit dem Cover und den Texten) dann noch einen tieferen Sinn ergibt.

Wie bist du das erste Mal auf die Metal Szene aufmerksam geworden?

Mein Bruder kam mal mit dem schwarzen Album von Metallica um die Ecke. Unser ehemaliger Schlagzeuger Jarmo und einige seiner Freunde wollten eine Band gründen du fragten mich, ob ich auch Lust hätte. Zu Beginn spielten wir Metallica Cover und jetzt sitze ich hier, 12 Jahre später.

Wird es eine Tour geben (falls ihr in Deutschland spielt, gebt mir bitte `Cut from Gaia`!)?

Leider haben wir in Deutschland nichts gebucht. Aber falls wir dort sein sollten, können wir `Cut from Gaia` gerne spielen.

Wie würdest du eure Musik jemandem beschreiben, der sie noch nie gehört hat?

GLORIA MORTI ist eine brutale Macht mit Blast Beats, Melodien, hautschälenden Riffs und sehr kraftvollem Gegrunze.

Danke für das Interview und viel Glück noch mit GLORIA MORTI. Bitte noch einige Zeilen für eure Fans…

Unterstützt die Metal Bands die ihr liebt, indem ihr die Alben kauft, statt sie als MP3 runter zuladen. Cheers!

Sebastian Gross  Seelenwerke

Interview mit OCTOBER FALLS Also erstmal Gratulation zum neuen Album. Erzähl unseren Lesern bitte etwas über die Geburtsstunde von OCTOBER FALLS. Danke, es ist immer schön ein Feedback zu bekommen, egal in welche Richtung. Die ganze Geschichte würde den Rahmen hier sprengen, aber OCTOBER FALLS wurde 2001 gegründet als ich anfing Material aufzunehmen, das sich in der Atmosphäre und Spielweise komplett davon unterschied, was ich vorher gemacht habe. Die erste Veröffentlichungen waren reine Akustikprojekte, aber mit der Veröffentlichung von „The Streams of the End“ wagte ich erstmals einen Schritt in die rauere und garstigere Richtung. Nach diesem Album kehrte ich wieder auf akustischen Gefilden zurück und nahm das Mini Album „Sarastus“ auf, bevor ich mit den Aufnahmen von „The Womb of Primordial Nature“ die akustischen Elemente mit den räudigen Elementen kombinierte, um eine neue Atmosphäre zu erschaffen. Die Symbiose beider Elemente sind auch deutlich auf „A Collapse of Faith“ zu hören. Soweit zur Bandgeschichte. Einige Akustiksongs sind auf diversen Samplern erschienen und ich spiele schon mit dem Gedanken ein weiteres Akustikalbum aufzunehmen, aber was als nächstes kommt kann ich jetzt noch nicht sagen.

Wenn man das Album hört hat man das Gefühl wieder in den 90ern zu sein, als ULVER und BORKNAGAR ihr ersten Veröffentlichungen auf die Menschheit losgelassen haben. Allerdings klingt „A Collapse of Faith“ heute sehr authentisch. Wie bist du mit der Metal Szene in Kontakt gekommen?

Ich kann nicht leugnen, dass ich von der Black Metal Szene Anfang der 90er stark beeinflusst wurde. Alben von Bands wie ULVER und BORKNAGAR verursachen bei mir heute noch eine Gänsehaut. Anfang der 90er haben mich instrumentale oder Gitarrenorientierte Bands wie Yngwie Malmsteen, Jason Becker, Marty Friedmann sehr interessiert. Allerdings begann mich mit der Zeit mehr die atmosphärische Seite der Musik mehr zu interessieren, als die Technik an sich und so eröffneten mir Bands wie ULVER, BORKNAGAR, ANATHEMA, KATATONIA und OPETH neue Musikrichtungen. Als OPETH´s „Orchid“ veröffentlicht wurde hat es mich schlichtweg umgehauen; die Kombination von Technik und Brutalität, die sich in der Musik vereinen war etwas, was ich nie zuvor gehört hatte. Viele der oben genannten Bands haben sich mittlerweile weiterentwickelt, aber deren Ursprung ist etwas, was mich heute noch sehr inspiriert.

„A Collapse of Faith“ kombiniert viele akustischen Elemente mit den grimmigen und räudigen Sound des Black Metal. Leider habe ich keine Songtexte zum Album vorliegen. Würdest du uns einen kurzen Einblick in die textliche Seite von „A Collapse of Faith“ geben?

Die Inspiration hinter dem Album kommt von verschiedenen Kulturen und Nationen, die von ihren Landsleuten verraten wurden und keinen Respekt vor der eigenen Kultur haben, die ihre Vorfahren ihnen hinterlassen haben. Es handelt von jenen Leuten, die später für den Erhalt ihrer Kultur mit dem Leben bezahlten. Außerdem geht es um jene, die stolz auf ihren Ursprung sind und einen starken Willen besitzen, nachkommende Kulturen mit den Ruinen und Wertvorstellungen der vorangegangenen zu vereinen. Es geht nicht um eine spezielle Kultur, sondern darum, dass moderne Elemente die alten Kulturen ablösen und dabei Werte, die sich in der Vergangenheit als nobel und weise herausgestellt haben, ausgelöscht werden und die die Spiritualität dabei auf der Strecke bleibt. Das ist die grobe Richtung von „A Collapse of Faith“. Ich möchte mit meinen Texten den Hörern nicht meine Meinung aufzwingen. Vielmehr soll sich jeder seine eigenen Gedanken machen und selbst entscheiden, was nobel oder überflüssig ist.

Es hat ein Jahr gedauert das Album zu schmieden. Wie ist der Entstehungsprozess deiner Musik? Brauchst du eine gewisse Atmosphäre, um Musik zu machen?

Ehrlich gesagt ist meine Kreativität recht instabil. Es gibt Monate, da habe ich überhaupt keine Lust Musik zu machen oder mich mit Songmaterial zu beschäftigen und dann kommt ein Tag, an dem mich die Inspiration packt und innerhalb von zwei Wochen schreibe ich einen großen Teil für ein Album. Ich kann es schlecht erklären; wenn die Ideen kommen, nehme ich sie auf. Ich nehme mir die Gitarre, spiele etwas was sich dazu gut anhören könnte und wenn es zusammen passt nehme ich es auf, damit ich es später nicht vergesse. Der Schlüssel zur Kreativität liegt meiner Meinung in einer guten, ausgeglichenen Verfassung. Ich habe oft gehört, dass sie am besten kreativ sind, wenn sie deprimiert oder besoffen sind; in diesem Zustand schreibst du etwas, wo du im Endeffekt nicht hinter stehst. Vielleicht klappt es bei einigen, aber der musikalische Tiefgang geht dabei verloren.

Es scheint fast, als wärst du ein kreativer Kopf, der sich gerne mit Gastmusikern umgibt. Hast du schon mal daran gedacht ein Konzert in einer stimmigen Umgebung (z.B. Kirche, Amphitheater oder in einem Wald) zu geben?

Ich habe OCTOBER FALLS zu dem gemacht, was sie heute sind. Mit der Zeit haben sich Metsola und Tarvonen jedoch immer mehr integriert, so dass es zu eindimensional wäre, von einem Soloprojekt zu sprechen. Ich liebe es die Fäden in der Hand zu haben und die Kontrolle zu behalten, aber zur Zeit ist ein Konzert leider aufgrund fehlender Musiker und vollem Terminplan ausgeschlossen. Aber man soll ja niemals „nie“ sagen…

Besonders die Akustikpassage im zweiten Teil hat mich fasziniert. Kannst du dir ein weiteres Album im Akustikstil vorstellen?

Es gab bereits einige Akustikalben in der Vergangenheit, also ist es nichts Neues mehr für mich. Dieses Mal hat der Gastmusiker V.Kyttälä die Pianoparts eingespielt. Ich bin sehr glücklich mit dem Ergebnis, vor allem, weil es ein echtes Klavier ist und kein Synthesizer.

Kompliment für das schöne Cover. Du zeichnest, singst und spielst die Instrumente selbst ein. Gibt es noch weitere Projekte von dir?

Danke sehr! Das Cover ist ein Panoramabild, so dass das Front Cover nur einen Teil des Ganzen zeigt. Das Bild auf dem Digipack endet eigentlich nie, egal wie du es drehst. Ich habe auch in der Vergangenheit das Artwork gestaltet, weil ich die Fäden am liebsten selbst in der Hand halte. Ausnahmen gab es nur bei „Marras“ und „The Streams Of The End“ . Zur Zeit habe ich keine weiteren Projekte.

Wenn du die Wahl zwischen CD und Vinyl hättest, was wäre wohl deine erste Wahl?

Ich mag persönlich Vinyl lieber, aber heutzutage wäre es natürlich absurd keine CD´s zu veröffentlichen, weil alleine schon die Promotion sehr teuer ist. Das Hauptformat ist also bei OCTOBER FALLS die CD, obwohl ich versuche, gleichzeitig eine Vinylversion nachzulegen, wie es in der Vergangenheit auch der Fall war. Ich mag das größere Cover der Platten und auch der natürlich Sound ist für Musikliebhaber unentbehrlich.

Was können wir von der Zukunft von OTOBER FALLS erwarten?

Für dieses Jahr ist nichts geplant, aber nächstes Jahr würde ich gerne die alten Alben mit Zusatzmaterial veröffentlichen. Außerdem könnte noch eine akustische Veröffentlichung mit räudigem Material kommen; vielleicht kein Album aber irgendwas wird es sein.

Danke, dass du dir die Zeit genommen hast. Viel Glück noch mit OCTOBER FALLS. Noch einige Worte für unsere Leser?

Danke an alle, die sich durch das komplette Interview gekämpft haben! Kiitos!

Sebastian Gross  Seelenwerke

BLIND GUARDIAN – “At The Edge Of Time” WOW, einfach zum Niederknien! Das wäre die Kurzversion des neuen Albums, mit dem uns die blinden Wächter nach 4 Jahren Sendepause beglücken und damit problemlos den ultimativen Wurf ihrer Karriere hingelegt haben. In der Vergangenheit mussten sich BLIND GUARDIAN viele Vorwürfe aufgrund ihrer Experimentierfreudigkeit gefallen lassen, weil die Härte auf Kosten der symphonischen Schiene verloren ging, so haben sie dieses Mal alles richtig gemacht und auch den letzten Zweifler von ihren Qualitäten überzeugen können.

Zwar wartet „At The Edge Of Time“ auch mit vielen bombastischen Parts auf (schließlich wurde ein komplettes Orchester dafür integriert), aber auch Knüppelfans der ersten Stunde und Hymnenliebhaber treibt es hier die Freudentränen in die Augen; selten klang Hansis Gesang frischer, die Gitarren aggressiver und das Schlagzeug dynamischer. Hatte man bei „A Twist in the Myth“ noch einige Mühe sich auf die zukünftige Richtung einzuspielen (obwohl der neue Schlagzeuger einen guten Job gemacht hatte), so sind sie anno 2010 zu einer richtig starken Einheit zusammengewachsen. Auf geht´s zur Achterbahnfahrt :

Als Opener kracht `Sacred Worlds` durch die Boxen, den Computerspieler kein unbekannter Titel sein dürfte. Die orchestralen Arrangements wurden erweitert und der Chorus bedient sofort mit einer Gänsehaut deluxe. Wahnsinn, wie man Metal mit Klassik verbinden kann; mittlerweile kein neues Kochrezept, aber hier genial umgesetzt. Old School Fans lassen die Matte zu `Tanelorn (Into the Void)` wieder kreisen und vor dem inneren Auge sieht man schon die Massen den Refrain mitsingen. Den Gänsehautfaktor spare ich mir einfach mal, weil er sich sowieso durch das komplette Album durchzieht. Mit `Road To No Release` geht´s gemütlicher zur Sache. So hätte das komplette „A Twist In The Myth“ klingen müssen, dann hätte es auch mit dem Nachbarn geklappt: eine Midtemponummer, vom Klavier unterstützt und dynamisch in Szene gesetzt. Danach habe die Krefelder anscheinend keine Zeit mehr, denn im Volltempo jagt `Ride Into Obsession` durch die Speaker und katapultiert uns irgendwo zwischen den Jahren von „Somewhere Far beyond“ und „Imaginations From The Other Side“. Einfach nur geil!

Nach dem Song bekommt die Nackenmuskulatur erstmal eine kleine Pause, denn die mittelalterliche Ballade `Curse my name` lässt uns weiterhin vor den Boxen knien und jede Textzeile ehrfürchtig mitsingen. Nach der kleinen Verschnaufpause, gibt´s das atmosphärische `Valkyries`, das mit einem Gewitter eingeleitet wird. BLIND GUARDIAN ziehen hier ihr progressives Ding durch, und bleiben auf der Midtemposchiene. Der Song geht sofort ins Ohr und hätte auch auf der „Nightfall In Middle Earth“ zu finden sein können. Eine Runde Gott gespielt wird mit `Control the divine`, der uns wieder zu den „A Night At The Opera“ Zeiten zurückführt, ohne jedoch stumpf zu kopieren. Mit `War Of The Thrones` ist es dann endgültig Zeit die Knieschoner aus dem Schrank zu holen, und den Volume Regler bis zum Anschlag aufzureissen; gab es auf der Single „A Voice In The Dark“ die Akustik Version, gibt´s hier eine bombastischere. Das dürfte dann die neue Variante des unsterblichen `Bard´s Song´s` im Jahr 2010 sein. Göttlich!

Der Arsch wird dann noch mal richtig mit `A Voice In The Dark` versohlt; der schnellste Song des Albums bringt uns zu den Anfangstagen von BLIND GUARDIAN und es wird gezeigt, dass sie die Spielart noch längst nicht komplett abgelegt haben. Ein weiterer Nackenwirbelarmageddon, bevor es zum krönenden Abschluss kommt. Als Nachtisch wird `Wheel Of Time` serviert, dass mit ägyptischen Klängen eingeleitet wird. Auf diesem Stück kann man das Zusammenspiel von einer dynamischen Metalband und einem symphonischen Orchester hören, wie es sie noch nie gab. Die Symbiose beider Stilrichtungen ist hier dermaßen gelungen, dass man glaubt BLIND GUARDIAN würden seit dem Beginn ihrer Karriere auf diese Weise komponieren.

Nachdem ich mir die ersten Freudentränen weggewischt habe, nun noch einige Worte zum Gesamteindruck; die Produktion ist fantastisch ausgefallen. Die Speed Metal Parts kommen aggressiv und die orchestralen Arrangements extrem bombastisch rüber. Auch die mit Liebe eingeflochtenen Gastauftritte (Prager Philharmonic Orchestra, Flöten, Geigen) kommen sehr gut zur Geltung, ohne in den Songs zu verschwinden. Auch Layouttechnisch ist man hier auf der sicheren Seite und so ist das neue Album eine wahre Augenweide für Fantasy Fans; gelungene Zeichnungen und die Aufmachung des Digipacks (von der limitierten Pyramide will ich erst gar nicht anfangen zu schwärmen) runden den Gesamteindruck ab. Auch ist eine Version mit Bonus CD (inklusive Demo Aufnahmen und einer 20 minütigen Studiodokumentation) und eine Vinyl Auflage am Start, es wurde wirklich an alles gedacht!

Fazit: „At the wheel of time“ enthält sämtliche Elemente, die BLIND GUARDIAN groß gemacht haben, ohne jedoch den roten Faden zu verlieren. Dieses Album ist definitiv ein Meilenstein, der komplett neue Maßstäbe anno 2010 gesetzt hat und der noch viele Bands inspirieren wird. Eine Schublade gibt es für BLIND GUARDIAN eh nicht, weil sie eine eigene Art von Musik machen, die ich aber uneingeschränkt jedem empfehlen würde. Habe ich bis heute mich endlos lange an Klassikern wie `Bard´s Song` und „Imaginations From The Other Side` erfreut, so gibt es endlich ein neues Album, das sich mühelos in die unsterblichen Klassiker einreiht und sie ergänzt.

Volle Punktzahl, dieses Album ist einfach nur anbetungswürdig!

6 Punkte

Sebastian Groß

Leider gibt es schockierende News von den Schweden SONIC SYNDICATE! Während der Dreharbeiten zu deren neuem Video „Turn It Up“ trug Bassistin Karin Axelsson ernste Verletzungen davon. Was lediglich als Szene im Video gedacht war, passierte der Musikerin wirklich, die von einer Gitarre erschlagen wurde und eine Platzwunde und eine Gehirnerschütterung davontrug.

Bislang ist noch unklar, ob Karin mit der Band bei ihrem nächsten Gig am 7. August auf der Bühne stehen wird.

Ein Bild des Unfalls, das mit dem Handy von Gitarrist Roger Sjunesson aufgenommen wurde, befindet sich im Anhang.

Roger Sjunesson zu dem Vorfall: „Diese Szenen sollten eines der vielen Highlights in unserem neuen Video werden – also wollte ich es auf jeden Fall festhalten. Das tat ich auch, als Karin mit Sterben an der Reihe war. Was als Spaß begann wurde schnell zur bitteren Realität. Es sah so echt aus, als sie getroffen wurde, dass wir schon applaudieren wollten. Wir merkten dann aber sehr schnell, dass sie wirklich etwas abbekommen hatten. Wir waren total geschockt und erschrocken. Karin bewegte sich nur noch ganz langsam und überall war Blut – Karins eigenes und Kunstblut. Das war echt richtig gruselig! Jetzt sind wir erst einmal sehr beruhigt, dass sie keine bleibenden Schäden davongetragen hat und wünschen uns, dass es ihr bald wieder gut geht!”

Karin selbst dazu: „Wow! Das war echt eine schräge Sache! Was als vorgetäuschter Mord für einen spaßigen Videoclip anfing, wurde fast zum Snuff-Film. Ich wusste überhaupt nicht, was los war. Ich dachte, ich würde nur auf dem Boden liegen und irgendwann ruft jemand „Schnitt!”. Als ich getroffen wurde, erschrak ich und war gleichzeitig geschockt. Ich glaube aber, meine Jungs hatten den Schrecken noch tiefer sitzen, haha… im Moment habe ich immer noch massive Kopfschmerzen, was echt schlimm ist und ich weiß wirklich nicht, ob ich bei der nächsten Show dabei sein kann, weil ich die ganze Zeit total benommen bin – aber seid sicher, dass ich alles in meiner Macht stehende tun werde, um es möglich zu machen! Ich liebe Euch alle!”

Trotz dieses tragischen Unfalls, wird der Clip Ende September erscheinen – Trailer folgen in Kürze!

„Turn It Up” stammt vom kommenden Album „We Rule The Night”, das am 27. August 2010 erscheinen wird!

Am 7. Und 8. August 2010 findet in Hildesheim das M’era Luna Festival statt. Aufgrund des Erfolges im letzten Jahre wird es auch dieses Mal wird es wieder einen Festivalsupermarkt auf dem Campingplatz am Flughafen Drispenstedt geben.

Für alle, die bereits am Freitag anreisen, heißt es ab 22.00 Uhr „Tanzen bis zum Morgengrauen“ in der Hangar-Disko. Krischan Wesenberg, Mitglied der Band ROTERSAND, und Jörg Schneider, auch bekannt als DJ Nightdash, versorgen die bereits angereisten Besucher mit Gitarren-Sounds von Dark Rock bis Goth Metal und Electro Sounds von Dark Wave bis EBM. Am Samstagabend im Anschluss an das Bühnenprogramm geht es ab 24.00 Uhr weiter mit Mike Kanetzky, Resident DJ in der Matrix Bochum und Essigfabrik Köln, und Sven Friedrich, der am nächsten Tag auch mit seiner Band ZERAPHINE auf der Bühne steht.

In diesem Jahr tauchen vermehrt Fälschungen von CTS Tickets bei Festivals auf. Aus diesem Grund wird die Echtheit von Computer-Tickets vor Ort geprüft.

Besucher, die noch nicht im Besitz eines Tickets sind, können an den Tageskassen noch Zwei-Tages-Tickets inklusive Camping und 5,00 Euro Müllpfand zum Preis von 90,00 Euro oder Tagestickets ohne Campingberechtigung für jeweils 55,00 Euro erwerben.

Hier nochmal das Programm in der Übersicht:

PLACEBO
THE SISTERS OF MERCY
IN EXTREMO
UNHEILIG
EDITORS
NITZER EBB
SKINNY PUPPY
LAIBACH
THE 69 EYES
SALTATIO MORTIS
STOLEN BABIES
COMBICHRIST
CREMATORY
ELUVEITIE
ZERAPHINE
FEINDFLUG
ROTERSAND
DAS ICH
BRENDAN PERRY
AGONOIZE
AMDUSCIA
FAITH AND THE MUSE
CELINE AND NITE WRECKAGE
SAMSAS TRAUM
LACRIMAS PROFUNDERE
HANZEL UND GRETYL
QNTAL
RABENSCHREY
PUNISH YOURSELF
ILLUMINATE
ANGELSPIT
EXPATRIATE
AMBASSADOR 2
COLONY 5
THE OTHER
LEANDRA
LORD OF THE LOST
SONS OF SEASONS
EYES SHUT TIGHT
UNZUCHT
und zusätzlich: Mittelaltermarkt, Modenschau, After-Show-Party und Einkaufsmöglichkeiten

Hier die Öffnungszeiten:

Campinggelände (nur für Besucher mit Zwei-Tages-Tickets):
Freitag, 6. August, 16.00 Uhr bis Montag, 9. August, 10.00 Uhr

Festivalgelände:
Samstag, 7. August, 10.00 Uhr bis 00.30 Uhr
Sonntag, 8. August, 10.00 Uhr bis 22.30 Uhr

Tickets an der Tageskasse:
Zwei-Tages-Tickets inkl. Campingberechtigung und 5,00 Euro Müllpfand: 90,00 Euro
Tagestickets für Samstag oder Sonntag ohne Campingberechtigung: 55,00 Euro